El concierto tuvo lugar el viernes, 14 de marzo, en el Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo.

Nancy Gustafson (Soprano)
La carrera de Nancy Gustafson comprende algunos de los más exigentes papeles del repertorio lírico-dramático y actúa habitual en los teatros más importantes del mundo. Son especialmente conocidas sus interpretaciones de las óperas de Janacek y es una cantante de referencia en el papel de Katya Kabanova.

Ha trabajado con directores como Leonard Slatkin, Sir Colin Davis, Christian Thielemann, Christoph von Dohnanyi, Zubin Mehta, Lorin Maazel, Kent Nagano, Marcello Viotti, entre otros muchos.

Sus grabaciones incluyen Rheingold, con la Cleveland Orchestra; la Sinfonía nº. 2 de Mahler, con la Israel Philharmonic Orchestra; La Bohème, The czarevitch, the land of smiles y una grabación en vivo de Hérodiade, junto a Plácido Domingo, con la Vienna State Opera.

En temporadas pasadas, la artista ha añadido a su repertorio las actuaciones de Marschallin, de Rosenkavalier, así como el papel principal de Ariadne y Salome, los estrenos mundiales de Nicholas y Alexandra, de Deborah Drattell, en Los Ángeles y en el Royal Opera House Covent Garden de Londres; Fidelio, en Bonn y en Berlin, dirigida por Günter Krämer; I pagliacci, en la Deutsche Oper de Berlin; Fledermaus, en Tokio; Meter Grimes, en Viena; Lohengrin, en la Dallas Opera; Salome, en la Scala, y Erwartung, en el Chicago Opera Theater.

En 2001 recibió del título de Kammersängerin, de la Vienna State Opera.

Christopher Robertson (Barítono)
Christopher Robertson es como uno de los jóvenes barítonos con mayor proyección de la escena operística. Ha trabajado con compañías como la Metropolitan Opera, Teatro de La Scala, San Francisco Opera, Deutsche Oper Berlin, Bavarian State Opera y la Royal Opera, Covent Garden.

Sus apariciones más importantes en el ámbito europeo incluyen Agamemnon en La Scala, Ford en Florencia, Germont en la English National Opera, Escamillo en Islandia, Count Almaviva en el Staatsoper en Munich, Orestes (Iphigénie en Tauride) en Berlín y Frankfurt, Guglielmo en Frankfurt, Zurga en Roma, Renato para la Flemish Opera, Guglielmo en Burdeos, Almaviva en Montpellier, Amfortas y Don Fernando en Génova, Germont y Count Almaviva en Tokio, el sumo sacerdote en Samson et Dalila con la Ópera Pacific, el rol principal en Rigoletto con la Ópera Colorado, Marquis de la Force en La Scala, Capitán Balstrode en Santiago de Chile, la Novena Sinfonía de Beethoven en Bilbao y con la Minnesota Orchestra, Berilos con la Orquesta del Teatro San Carlo en Nápoles, Altair con la American Symphony Orchestra, el Covent Garden y Guillermo Tell con la Washington Concert Opera, entre otros.

Ha trabajado con destacado directores como Neeme Järvi, Riccardo Muti, Lorin Maazel, James Levine, Yuri Temirkanov, Jeffery Tate, Kent Nagano, Leonard Slatkin, Jesúi López-Cobos, Antonio Pappano, James Conlon, David Zinman, Charles Dutoit, Michel Plasson, Bertrand de Billy, Ivor Bolton, Jan Latham Koenig y Carlo Rizzi.

Petra Lang (Mezzosoprano)
Petra Lang nació en Frankfurt, Alemania. Tras graduarse como violinista, estudió en la Akademie für Tonkunst en Darmstadt y en Mainz y asistió al Opernstudio de la Ópera Nacional de Baviera, en Munich. Comenzó su carrera en Dortmund y Braunscheweig, donde cantó Octavian (Rosenkavalier), Marie (Wozzeck), Fricka (Rheingold und Walküre), Waltraute (Götterdämmerung), Judith (Bluebeard´s Castle) y Brangäne (Tristan & Isolde).

En 1997, logró un gran éxito como Brangäne en Nueva York, actuando con la Opera Orchestra de Nueva York bajo la dirección de Eve Queler. Con este papel también realizó su debut con Armin Jordan en Ginebra, con Silvio Varviso en Amberes; con Semyon Bychkov en Torino y Dresden, con Bernard Haitink en Londres, con Simon Rattle en Ámsterdam, con Myun Whun Chung en París, y con Christian Thielemann en Viena. Los mayores éxitos de su carrera incluyen Kundry (Parsifal) con Simon Rattle en Londres, con Andrew Davis en Dresde y con Armin Jordan en Ginebra; Cassandra en Les Troyens de Berilos, con Colin Davis, en Londres; y Judith en Bluebeard´s Castle de Bartok, bajo la dirección de Wolfgang Sawallisch, en Philadelphia y Nueva York; Bernard Haitink, en Bruselas y Londres; e Ivan Fischer en Módena y Ferrara (Italia); así como Ortrud con Donald Runnicles, en el Festival de Edimburgo.

Petra Lang ha trabajado con prestigiosos directores como Gerd Albrecht, Claudio Abbado, Riccardo Chailly, Myung Whun Chung, Andrew Davis, Colin Davis, Ivan Fischer, Bernard Haitink, Armin Jordan, Fabio Luisi, Marek Janowski, Riccardo Muti, Wolfgang Sawallisch, Simon Rattle, Jeffrey Tate, Christian Thielemann y Franz Welser-Möst.

En 2002 su interpretación de Cassandra, de Les Troyens de Berilos, con la London Symphony, obtuvo dos premios Grammy al mejor álbum clásico y a la mejor grabación de ópera del año. Además fue reconocida con dos premios Brit, el Preis der Deutschen Schallplatten Kritik y el Orphée d'or de l´Academie du disque lyrique, conviertiéndose en uno de los discos más vendidos del año.

Robert Dean Smith (Tenor)
Robert Dean Smith nació en Kansas (Estados Unidos). Estudió en la Universidad de Pittsburg, en la Juilliard School de New York y con la profesora Janice Harper en Europa. Como muchos tenores dramáticos comenzó su carrera como barítono y cantó durante muchos años en óperas alemanas. Su excelente formación y su versatilidad en el escenario le permiten cantar una amplia variedad de operas y un extenso repertorio de conciertos en muy diversos idiomas y estilos.

Desde su debut en el Festival de Bayreuth en 1997 en el papel de Walther von Stolzing en Die Meistersinger, ha cantado en las principales óperas y salas de conciertos del mundo. Ha trabajado con directores como Mehta, Pappano, Thielemann, Muti, Barenboim, Sawallisch, Boulez, von Dohnanyi, Haitink, Nagano y Gatti.

Ha colaborado con la Bayerische Staatsoper de Munich (Meistersinger, Fidelio, Tosca, Manon Lescaut, Freischütz, La dama de Picas), la Staatsoper de Viena (Tristan, Manon Lescaut, Meistersinger), La Scala Milan (Lohengrin, Fidelio), Deutsche Oper de Berlín (Meistersinger, Fidelio, Lohengrin, Parsifal), la Staatsoper de Dresde (Meistersinger, Carmen, Lohengrin), el Covent Garden de Londres (Meistersinger, Lohengrin, Katja Kabanova), el Nuevo Teatro Nacional de Tokio (La Forza del Destino, Walküre), la Ópera de Los Angeles (Frau ohne Schatten), la Ópera de San Francisco (Meistersinger), el Teatro Real de Madrid (Parsifal, Frau ohne Schatten), el Gran Teatre del Liceu de Barcelona (Parsifal, Ariadne auf Naxos), la Staatsoper de Hamburgo (La dama de Picas), el Maggio Musicale de Florencia (Meistersinger) y el Musiktheater de Amsterdam (Meistersinger).

Ha trabajado con la Bayerische Rundfunkorchester, la Bayerische Staatsorchester de Munich, Royal Concertgebouworkest de Ámsterdam, la London Symphony Orchestra, la Philadelphia Orchestra, la Accademia Nazionale di Santa Cecilia de Roma, la Staatskapella de Berlín, la Orchestre de Paris, Los Angeles Philharmonic, la Sinfónica de Viena, la Hamburg Symphoniker, la Deutsches Symphonie Orchester de Berlín, la SWR Radio Orchestra, la Monte-Carlo Orchestre Philharmonique y la Cincinnati Symphony Orchestra.

Interpretó el solo de tenor de la Novena de Beethoven, con ocasión del 125 aniversario de Festival de Bayreuth, en Agosto de 2001 con la Orquesta y Coro del Festival y dirigidos por Christian Thielemann. Sus grabaciones de las escenas de Wagner han sido galardonadas con el Orphée d´Or de la Académie du Disque Lyrique.

Hans-Joachim Ketelsen (Barítono)
Hans-Joachim Ketelsen es desde 1982 uno de los artistas principales de la Staatsoper de Dresde. En su repertorio cuenta con papeles como Jochanaan en Salome, Mandryka en Arabella, Orest en Elektra, Faninal en Der Rosenkavalier, Amfortas en Parsifal, Heerrufer, Telramund en Lohengrin, Kothner, Beckmesser Die Meistersinger von Nürnberg, Kurwenal en Tristan und Isolde, Morone en Palestrina, Grandier en Die Teufel von Loudon, Jupiter en Die Liebe der Danae, así como varios personajes del repertorio dramático italiano.

Hans-Joachim Ketelsen debutó en 1996 con rotundo éxito en el Festival de Bayreuth con Die Meistersinger von Nürnberg, en el papel de Kothner, y bajo las órdenes de Wolfgang Wagner y Daniel Barenboim. James Levine le invitó a la Metropolitan Opera de New York, donde con su interpretación del Mandryka en Arabella en 1994 se ganó el apoyo de la crítica. Interpretó Telramund en Lohengrin con ocasión de de la inauguración del Nuevo Teatro Nacional de Tokyo en 1997 y, posteriormente, en la Staatsoper de Hamburgo. Apareció en el papel de Geisterbote en Die Frau ohne Schatten en la Staatsoper de Dresde. Ha actuado con gran parte de las principales óperas francesas y suizas y ha realizado giras con las Staatsoper de Berlín y Dresde en Italia, España, Grecia y Japón. En el Festival de Bayreuth cantó la serie de El Anillo, en los papeles de Donner y Gunther. Ha actuado también en el Teatro Real de Madrid y en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona en la temporada 2005/2006.

Reinhard Hagen (Bajo)
Reinhard Hagen es miembro de la Deutsche Oper Berlin y es invitado regularmente a participar en los festivales internacionales de mayor renombre, así como en las salas de concierto y compañías de ópera de Europa, Estados Unidos y Japón. Sus últimos compromisos incluyen los debuts en el Glyndebourne Festival con Rocco (Fidelio), bajo la dirección de Sir Simon Rattle, y en el Théâtre Châtelet de París. Ha interpretado Lohengrin en el Teatre de Liceu de Barcelona, Die Zauberflöte en la Bastille Opéra y Sarastro, en la Ópera de Los Ángeles.

En 2000 debutó en la Ópera de San Diego, interpretando König Heinrich en la producción de Lohengrin. En 2003 cantó por primera vez en la Royal Opera House de Londres en el papel del Commendatore (Don Giovanni) bajo la dirección de Colin Davis, siendo invitado nuevamente en 2007. Debutó en el Festival de Bayreuth en 2003 con Lohengrin, bajo la dirección musical de Andrew Davis, y en 2005 con Meter Schneider. En 2004 participó en la producción de Fidelio como Rocco en el Osterfestspiele Salzburg bajo la dirección musical de Simon Rattle. Esta temporada ha debutado en la Metropolitan Opera de Nueva Cork como Sarastro, en Die Zauberflöte, y como Rey en Aida.

Reinhard Hagen también ha trabajado con destacados directores como Christian Thielemann, Rafael Frühbeck de Burgos, Marek Janowski, Kart Masur o Wolfgang Sawallisch. Ha actuado también en Jerusalén con Lorin Maazel, en los conciertos televisados de la Novena Sínfonía de Beethoven con la Gewandhaus Orchestra Leipzig, bajo la dirección musical de Herbert Blomstedt y en la Messa da Requiem de Verdi, con la Dresdner Philharmonie en el concierto inaugural en la Frauenkirche de Dresde.